photo SAM TOMPKINS

SAM TOMPKINS

Pop - Rock - Folk

PARIS 20 75020

Le 04/04/2022 à 20:00

Nouvelle étoile montante de la scène anglaise, Sam Tompkins est un auteur compositeur interprète de 24 ans originaire de Brighton. Inspiré par Drake, Ray Charles, Ed Sheeran ou bien Justin Timberlake, le jeune chanteur excelle tant par des paroles touchantes et directes que par la fraicheur de ses productions. D'abord reconnu pour ses reprises musicales sur YouTube, Tompkins se voue pleinement à sa carrière musicale en 2017 avec un premier EP « Coloured Emotions » : une introduction à son univers pop et R&B, mettant en valeur son timbre de voix frissonnant. Avec des inspirations très versatiles, Sam Tompkins engage des titres imprévisibles mais toujours convaincants. Son EP « From My Sleeve To The World » s'est ainsi s'affirmé au-delà de la scène britannique avec des titres efficaces tel que « You Broke My Heart So Gently » et « Faded ». En octobre 2021, il annonce ce qu'il estime être son « projet le plus grand, le plus spécial et le plus honnête » : un mini-album « who do you pray to? » prévu pour le 4 février 2022. Un projet intime qu'il viendra défendre sur la scène de La Maroquinerie à Paris, le 4 avril 2022.

photo CAMILO

CAMILO

Pop - Rock - Folk

PARIS 18 75018

Le 01/10/2021 à 20:00

L'auteur-compositeur-interprète et producteur colombien Camilo, considéré comme l'un des plus grands représentants de la nouvelle pop, se produira le 1er octobre 2021 pour la première fois à Paris. L'artiste multidisciplinaire présentera son deuxième album Mis manos (Sony Music), qui comprend les succès mondiaux Vida de Rico (quatre fois platine en Espagne, n° 1 à la radio), Bebé (double platine), Ropa Cara (platine) et Machu Pichu (platine). Il y a étendu son exploration de genres tels que la pop, la champeta, la cumbia, l'urbain, le corrido et le folklore colombien, en jouant de divers instruments tels que la guitare, le cuatro, le ronroco, le charango et le piano. L'album comprend des collaborations avec des artistes internationaux comme Evaluna Montaner, Mau y Ricky, El Alfa et Los dos Carnales.

photo RAUL MIDON

RAUL MIDON

Concert

PARIS 10 75010

Le 03/07/2021 à 20:00

Aventurier éclectique, Raul Midón allie feeling et voix de diable pour une soirée vibrante de soul. Souvent comparé à Stevie Wonder, Al Jarreau ou Seal, Raul Midón s'est créé son propre univers, en proposant un melting-pot unique de soul, jazz, folk, blues, R&B et de musiques latines. Compositeur et interprète, seul sur scène avec sa guitare acoustique, il possède ce talent rare de transformer son unique instrument en un orchestre et sa voix en une incroyable chorale ! Admiré pour ses prouesses vocales, il a enregistré avec de nombreux artistes, de Jason Mraz à Herbie Hancock, tout en menant une carrière solo internationale. Aveugle de naissance, Raul Midón s'est battu pour faire ce qu'il aimait le plus : la scène. Un espace où il se livre entièrement, heureux de pouvoir vivre de sa passion. Raul Midón est un vocaliste et un guitariste hors pair, adepte du fingerpicking qu'il pratique avec une aisance déconcertante. Ses prouesses vocales, reproduisant les sons d'instruments avec sa bouche font de cet américain d'origine argentine, un artiste complet et unique. Il brasse de nombreuses influences soul, jazz, folk et ses chansons ont ce rythme bien particulier qui rappelle[...]

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NICOLAS RUIZ QUARTET

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 13/07/2021 à 21:00

Le guitariste et compositeur ve?ne?zue?lien Nicolas Ruiz pre?sente son nouveau re?pertoire, un voyage musical ayant pour horizon la re?silience, celle que nous devons mettre collectivement en place pour un monde meilleur. Avec la musique comme guide, le jazz comme point de de?part et toutes les diffe?rentes cultures et sonorite?s qu'il a rencontre? a? sa re?cente arrive?e a? Paris, il apporte sa pierre pour allumer le feu de l'espoir, ne pas le laisser s'e?teindre et garder un esprit courageux et vivant. L'avenir est là !

photo STEFANO DI BATTISTA

STEFANO DI BATTISTA

Jazz - Blues

PARIS 10 75010

Le 05/07/2021 à 21:00

Stefano di Battista More Morricone Stefano Di Battista revient sur le devant de la scène, avec cette fois-ci un projet dédié au compositeur émérite, Ennio Morricone. L'ambition est donc de taille ! C'est auprès des musiciens André Ceccarelli (batterie) - Frédéric Nardin (piano) et Daniele Sorrentino (contrebasse) que le saxophoniste s'illustrera afin de rendre hommage à l'un des plus grands noms de la musique, Ennio Morricone. Dire qu'Ennio Morricone a contribué à l'univers du 7è art, serait un euphémisme. Ayant fait ses gammes en tant qu'orchestrateur et arrangeur au service de la société audiovisuelle RAI et de la maision de disque RCA (Italie), Morricone a très vite collaboré avec des réalisateurs comme Sergio Leone pour des films devenus aujourd'hui cultes : Une poignée de dollars (1964) - Le bon, la brute, et le truand (1966) - Il était une fois dans l'Ouest (1968) - etc...

photo CHANTRAINE TRIO

CHANTRAINE TRIO

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 07/09/2021 à 19:30

Puisant son inspiration dans ses anne?es passe?es en Corse et en Occitanie, CHANTRAINE TRIO est le fruit d'une passion familiale pour la musique. Noe? CHANTRAINE, pianiste et compositeur du groupe, est un jeune homme de 17 ans, passionne? de jazz depuis qu'il a vu Ray, film de Clint Eastwood a? l'a?ge de 7 ans. Accompagne? depuis de nombreuses anne?es par son fre?re ai?ne? Louis, a? la batterie et encourage? par son pe?re, Jean- Bruno a? la basse, c'est naturellement que le trio se constitue. Chacun apporte son expe?rience, le fruit de son travail, ses influences et l'osmose du lien sanguin apporte complicite?, union pour que la fusion ope?re. Avec des the?mes cisele?s dans un style jazz actuel, CHANTRAINE TRIO, vient d'enregistrer un EP de sept titres accessibles sur toutes les plateformes. Programme? en septembre 2021 au Festival Jazz'in Aiaccio et au festival de jazz de Villere?al (47), vous pouvez de?couvrir le trio sur sa chai?ne youtube.

photo TANGO JAZZ QUARTET

TANGO JAZZ QUARTET

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 19/09/2021 à 18:30

Dans le cadre de sa 27e tournée internationale, le Tango Jazz Quartet rendra un hommage musical au merveilleux musicien argentin Astor PIAZZOLA à l'occasion du 100e anniversaire de sa naissance. Le TJQ, qui utilise le rythme et la mélodie du tango et les fusionne avec l'harmonie et l'improvisation du Jazz, présentera le répertoire de Astor PIAZZOLA pour rendre hommage à ce grand compositeur et musicien. Le résultat est une musique avec la passion et le sentiment du tango et le timbre d'un quartet de jazz avec saxophone/clarinette, guitare, basse et batterie. Un must du Tango Argentin.

photo PIERRICK PEDRON QUARTET

PIERRICK PEDRON QUARTET

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 13/06/2021 à 19:00

Pierrick Pedron offre, sans aucun doute, l'un des plus beaux sons d'alto d'aujourd'hui. En alternant des morceaux joyeusement rythmés et des thèmes aux mélodies bouleversantes, en mariant irrésistiblement énergie et lyrisme, ses concerts sont une rencontre parfaite entre l'épanouissement d'un soliste, le talent d'un compositeur et la cohésion d'un réjouissant quartet acoustique. “Du jazz au sommet qui vous prend corps et âme. Ne vous privez pas de cet enchantement, il est trop rare et se nomme Pierrick Pedron” (Télérama)

photo DAVID AUBAILE TRIO

DAVID AUBAILE TRIO

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 09/07/2021 à 19:30

Après avoir participé à d'innombrables projets autour du monde, le compositeur multi-instrumentiste David Aubaile présente sur scène son album Thinko. Empruntant la forme traditionnelle d'un trio jazz, il propose des musiques à la fois européennes et méditerranéennes, harmoniquement simples bien que sérielles, souvent sur des rythmes boiteux, impairs. Sa musique revendique un espace métis loin d'une métrique binaire; avec lui l'unité et l'équilibre ne sont pas dans la conformité qu'on croit.

photo CHOPIN AUX CHANDELLES

CHOPIN AUX CHANDELLES

Musique classique

PARIS 05 75005

Du 22/08/2021 à 18:30 au 25/08/2021 à 19:30

Petit bijou de l'Art baroque édifié en 1733, l'église Saint-Ephrem dont l'acoustique est remarquable se situe dans un écrin de verdure en plein Centre historique de Paris ( Quartier Latin) proche du Panthéon et de la Sorbonne. Le calme et la sérénité qui y règnent en font un lieu propice à l'écoute de la musique classique. Les nombreux concerts qui y sont organisés sont donnés par des artistes, tous lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris . Parmi eux, nombreux sont lauréats de concours internationaux. Valses, Nocturne, Mazurkas et Grande Polonaise brillante du célèbre pianiste et compositeur polonais, F. CHOPIN. C'est à l'intention de sa Pologne natale que Chopin voue ses différentes créations. Son oeuvre pianistique résume à elle seule toutes les émotions humaines.

photo HELIOS GOSPEL

HELIOS GOSPEL

Jazz - Blues

PARIS 06 75006

Le 29/06/2021 à 20:30

Gospel Hélios Animé par l'envie d'élargir son répertoire, Hélios organise des concerts de Gospel dans les Églises Parisiennes sous l'impulsion artistique de Max Zita et ses chœurs. Max Zita, originaire de Guadeloupe, a fait ses études musicales à Paris. Il participe activement au développement du Gospel en France en proposant des stages. Créateur du « Gospel Voices » et fondateur de « Gospel pour 100 voix », il est une figure emblématique sur la diffusion de ce genre musical, et endosse à la fois le rôle de compositeur, d'arrangeur et de chef de chœur. Ses Chorales ont le plus grand nombre de concerts à leur actif et sont reconnus comme les plus populaires de France. Assistez à un concert d'exception dans la prestigieuse Église de Saint-Germain des Prés.

photo THOMAS JULIENNE JAM SESSION

THOMAS JULIENNE JAM SESSION

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Du 21/07/2021 à 21:00 au 23/07/2021 à 21:00

Thomas Julienne cbasse, Anthony Winzenrieth guitare, Clément Simon piano, Lilian Mille trompette, Tom Peyron batterie Au Baiser Salé, on profite de l'été pour passer des soirées musicales gratuites et festives au Festival Estival de Jam. Plus qu'un simple concert, la jam est l'occasion de découvrir des musiciens hors pair, de les voir s'éclater à improviser ensemble. C'est le sentiment de participer à un moment unique. Une heure de concert pose les bases et lance le thème de la soirée en hommage à un artiste puis une jam nous emmène jusqu'au bout de la nuit. Groupe de rock britannique, Radiohead a vendu plus de 40 millions d'albums à travers le monde. Son sens de la mélodie, les passerelles jetées entre pop et électro, sa quête inassouvie de sons, sa volonté de dépasser les frontières du rock lui ont offert un statut d'icône. La musique de Radiohead se ressent, se vit, rappelle des instants de vie, fout des frissons et ne laisse surement pas insensible. Thomas Julienne, compositeur, arrangeur, musicien éclectique et curieux a en commun avec Radiohead, le goût de l'alternatif, un romantisme sensible et une originalité folle. On vous invite à vibrer et à planer sur les sons[...]

photo MANU DELAGO

MANU DELAGO

Pop - Rock - Folk

PARIS 11 75011

Le 01/12/2021 à 20:00

Percussionniste et compositeur de renommée mondiale, Manu Delago présente son premier projet solo musical et audiovisuel Environ Me. Après plusieurs années en tant que musicien de tournées internationales aux côtés de Björk, Olafur Arnalds, Cinematic Orchestra et Anoushka Shankar, l'artiste se transforme en un homme orchestre. Quelque part entre la musique néoclassique et l'électronique ambiant, les sonorités de Manu Delago rappelle aux sons de l'environnement : le son de notre environnement se fond dans l'ère numérique et la musique électronique, avec la plus haute appréciation pour la nature..

photo WEKE & LA BOITE A MUSIQUE ENCHANTEE

WEKE & LA BOITE A MUSIQUE ENCHANTEE

Pour enfants

PARIS 19 75019

Du 16/08/2021 à 10:30 au 31/08/2021 à 10:30

L'histoire d'un petit garçon qui rêvait de découvrir le monde… C'est l'histoire d'un petit garçon du nom de Wéké qui rêvait de découvrir le monde…mais à chaque fois, on lui répondait qu'il était trop petit…. « Trop petit pour faire ceci ou pour faire cela », c'était toujours le même refrain ! Un jour, alors qu'il était parti se réfugier dans le grenier de sa grand-mère, Wéké trébucha sur une calebasse et découvrit au-dessous une petite boite à musique…il tourna, tourna la manivelle et bercé par la musique s'endormit…. Le voici alors transporté dans un joli rêve où il y découvre que cette boite musicale est vraiment spéciale ! Elle a le pouvoir de contenir et de mélanger tous les sons du monde ! Commence alors pour lui un voyage musical et lointain où la découverte de sonorités et mélodies venues d'ailleurs viennent se mélanger aux mélodies qu'il connait …et où il se met à chanter dans différentes langues du monde ! Quel voyage pour un petit homme ! Auteur.e.s-compositeur.e.s : Myriam Crozon, Noun Yaré Interprète : Noun Yaré Genre : conte musical Jeune public de 2 à 5 ans Durée du spectacle : 45mn + 15mn de présentation des instruments entendus Message du TDM aux spectateurs[...]

photo SUNWOOK KIM & EDGAR MOREAU

SUNWOOK KIM & EDGAR MOREAU

Musique classique

PARIS 08 75008

Le 19/03/2022 à 20:00

Clara-Jumi Kang / violon Edgar Moreau / violoncelle Sunwook Kim / piano La complicité d'un trio pour illuminer Tchaïkovski et Chostakovitch. Tchaïkovski Trio pour violon, violoncelle et piano op. 50 « A la mémoire d'un grand artiste » Chostakovitch Trio n° 2 pour violon, violoncelle et piano op. 67 Un trio enthousiaste pour illuminer de leur talent les poignants Trio op. 50 « A la mémoire d'un grand artiste » de Tchaïkovski et l'opus 67 de Chostakovitch. Malgré l'indéniable beauté des deux trios au programme, un parfum de douleur nimbera la soirée. Par sa dédicace « A la mémoire d'une grand artiste », Tchaïkovski dans son opus 50 fait allusion au pianiste Nikolaï Rubinstein, grand ami du compositeur décédé depuis peu. C'est une page d'une exigence inouïe en particulier pour la partie piano, baignée d'un bout à l'autre de la partition d'un lyrisme mélancolique de toute beauté. Il est aussi question de douleur et de deuil avec l'œuvre de Chostakovitch, datant de 1944, et dédiée à la mémoire de son ami Ivan Sollertinski, directeur de la Philharmonie de Leningrad et aux morts du camp d'extermination de Dajdanek en Pologne, alors récemment découvert par les russes. L'œuvre[...]

photo STILL WOOZY

STILL WOOZY

Concert

PARIS 20 75020

Le 25/03/2022 à 20:00

Still Woozy, de son vrai nom Sven Gamsky, a su construire un univers aussi intime qu'extravagant. Dans un style psychédélique alliant pop alternative et lo-fi, l'auteur-compositeur-producteur fait preuve d'une douceur vocale et musicale inégalée. Avec ses hits « Goodie Bag » et « Habit », il compte déjà une fanbase affirmée et engagée, dont il espère apaiser les mœurs et offrir un refuge musical relaxant. En 2021, il présente deux nouveaux titres qui donneront le ton de son premier album, prévu pour cet été. « Rocky » annonce un côté electropop tout aussi rêveur que son successeur « Kenny », un titre mené par une guitare légère, évoquant le sentiment de solitude et de la vastitude des plaines du Montana qu'il a longé. S'il s'affirme déjà dans la lignée des artistes tel que Brockhampton et Clairo, Still Woozy sait se démarquer et ce premier opus le propulsera parmi les meilleurs du genre. L'univers paisible de Still Woozy s'ouvrira pour la première fois au public français lors d'un concert à La Belleviloise (Paris) le 25 mars 2022.

photo LE BANQUET CELESTE - DAMIEN GUILLON

LE BANQUET CELESTE - DAMIEN GUILLON

Musique classique

PARIS 08 75008

Le 23/03/2022 à 20:30

Le Banquet Céleste Damien Guillon , direction Céline Scheen, Suzanne Jerosme , sopranos Mélodie Ruvio , Paul Figuier, altos Thomas Hobbs , Nicholas Scott, ténors Edward Grint, Nicolas Brooymans , basses Henry Purcell Odes « Fly bold rebellion » Z 324 , « Why are all the muses mute » Z 343, « From those serene and rapturous joys » Z 326 . Il faut souligner encore et encore la place exceptionnelle de Purcell dans l'Angleterre musicale de son temps : sa prématurée mort provoqua une désolation telle qu'Albion éprouva la plus grande peine à se relever. Maître de la musique scénique londonienne, l' « Orpheus britannicus » était le compositeur de toutes les célébrations officielles, comme le démontrent ses « odes ». Superbes spécialistes de ce répertoire anglais, Damien Guillon et son Ensemble Le Banquet Céleste nous proposent de découvrir des odes somptueuses destinées à glorifier deux rois : Fly bold rebellion et From those serene and rapturous joys composées pour Charles II, et Why are all the muses mute , célébrant Jacques II. Éminemment anglaise mais intégrant génialement influences françaises et italiennes, la musique déploie une sophistication suprême se dissimulant[...]

photo CONCERTO MILITAIRE -ORCH.LAMOUREUX

CONCERTO MILITAIRE -ORCH.LAMOUREUX

Cinéma

PARIS 08 75008

Le 03/04/2022 à 17:00

Concerto militaire - Orchestre Lamoureux Adrien Perruchon - Edgar Moreau Camille Pépin Laniakea (2019) Jacques Offenbach Concerto « Militaire » pour violoncelle et orchestre Joseph Haydn Symphonie n°100 en sol majeur, « Militaire » Violoncelliste virtuose, Offenbach interprétait luimême son Grand Concerto – sous-titré militaire pour son final endiablé avec tambour et trompettes - mais dont les mouvements initiaux font appel à la pure inspiration lyrique du grand compositeur d'opéra qu'il devenait. Edgar Moreau, en inscrivant cette pièce à son répertoire, s'en est fait un brillant défenseur. La centième symphonie, au cœur des opus londoniens avec lesquels Haydn perfectionna la forme de la symphonie classique, présente elle aussi des échos militaires théâtralisés par l'intervention de musiques janissaires. En ouverture du concert, Adrien Perruchon dirigera une œuvre de la jeune compositrice Camille Pépin, Laniakea, écrite en écho à une autre symphonie de Haydn, la 103 dite « Roulement de timbales ». Direction : Adrien PERRUCHON Violoncelle : Edgar MOREAU N° téléphone accès PMR : 01 49 53 05 07

photo EMOKE BARATH

EMOKE BARATH

Musique classique

PARIS 08 75008

Le 11/03/2022 à 20:00

Emõke Baráth / soprano Ensemble Artaserse Philippe Jaroussky / direction La beauté grave du chant d'Emõke Baráth guidée par son complice Philippe Jaroussky. PROGRAMME HAENDEL FOREVER Haendel « Qual nave smarrita », air extrait de Radamisto « Qual Leon », air extrait d' Arianna in Creta « Sirti, scogli, tempeste, procelle », air extrait de Flavio « Se ria procella », air extrait de Faramondo « Ombra cara », air extrait de Radamisto « Da tempeste il legno infranto », air extrait de Giulio Cesare « Ombre pallide », air extrait d' Alcina « Scherza in mar la navicella », air extrait de Lotario « Ombre, piante », air extrait de Rodelinda A LIRE On parle souvent de Haendel et de ses castrats, fort légitimement car les Carestini, Caffarelli ou Senesino se virent confier des pages inoubliables. Mais les voix féminines n'étaient pas en reste et le compositeur délivra pour ces dames des airs non moins sublimes. Par la force de ses incarnations, Emõke Baráth s'en montre la digne héritière. Mais, forte de la très large tessiture de sa voix et d'une beauté de timbre ensorcelante, elle rend ainsi hommage aux grandes sopranos pour lesquelles Haendel vouait un amour sans borne[...]

photo ORCHESTRE DE CHAMBRE DE PARIS

ORCHESTRE DE CHAMBRE DE PARIS

Musique classique

PARIS 08 75008

Le 10/03/2022 à 20:00

Orchestre de chambre de Paris Lars Vogt / direction Alban Gerhardt / violoncelle Les passions russes de l'Orchestre de chambre de Paris et du violoncelliste Alban Gerhardt. Programme PASSIONS RUSSES Prokofiev Symphonie n° 1 op. 25 « Classique » Tchaïkovski Sérénade pour cordes op. 48 Chostakovitch Concerto pour violoncelle n° 1 op. 107 Qu'il s'agisse de joies ou de désespoirs, les Russes, en musique, ne font rien sans passion, et une soirée russe ne peut être qu'un moment palpitant. La première symphonie de Prokofiev, écrite en février 1917, réunit une idée néoclassique venue tout droit de Haydn et Mozart et les audaces singulières d'un jeune homme de 25 ans. La majestueuse Sérénade pour cordes de Tchaïkovski déploie de soyeuses mélodies et une valse étourdissante. Quant au concerto no 1 de Chostakovitch, c'est une véritable épopée pour instrumentiste virtuose. Un morceau de choix pour le grand violoncelliste Alban Gerhardt, qui part à la conquête de ce sommet avec une heureuse décontraction : « J'aborde chaque œuvre comme si elle avait été écrite pour moi. Quel que soit le compositeur, j'essaye simplement de comprendre ce que l'œuvre me raconte, et c'est cela que je[...]

photo STABAT MATER - DVORAK

STABAT MATER - DVORAK

Musique classique

PARIS 08 75008

Le 31/03/2022 à 20:00

Stabat Mater Antonin Dvoøák Dvoøák rejoint ici l'esprit de Pergolèse, Fauré et Poulenc, et toute l'intimité du musicien se déploie avec intensité et émotion. Distribution Chen Reiss / soprano Gerhild Romberger / mezzo-soprano Steve Davislim / ténor Hanno Müller-Brachmann / baryton-basse Christoph Eschenbach / direction Orchestre National de France Chœur de Radio France Première page sacrée du compositeur (il composera par la suite Requiem, Te Deum, Oratorio), ce Stabat est le poignant portrait de la douleur d'un père qui vient en tout juste deux ans de voir disparaître trois de ses enfants. Dvoøák façonne sa partition comme un hymne personnel à la Vierge réconfortante et où il fait alterner ferveur de l'exercice et intimité. Les parties vocales occupent une place de choix et sont accompagnées par un orchestre à l'expression tout en nuances dans ce poignant chemin de supplice. COPRODUCTION Théâtre des Champs-Elysées / Radio France France Musique enregistre ce concert.

photo A QUIET PLACE

A QUIET PLACE

Musique classique

PARIS 09 75009

Du 09/03/2022 à 20:00 au 30/03/2022 à 20:00

A quiet place Opéra en un prologue et trois actes Musique : Leonard Bernstein - (1918-1990) Livret : Stephen Wadsworth Adaptation livret, orchestration : Garth Edwin Sunderland Direction musicale : Kent Nagano Mise en scène : Krzysztof Warlikowski Orchestre et Choeurs de l'Opéra national de Paris EN QUELQUES MOTS : A Quiet Place, créé en 1983 par Leonard Bernstein puis remanié en 1986, a été conçu comme la suite de Trouble in Tahiti. Nous retrouvons Sam, trois décennies plus tard, en père de famille déchu et repoussé par ses deux enfants. Dinah, sa femme, vient de mourir dans un accident de voiture et la famille se retrouve à ses funérailles. La douleur du deuil révèle des blessures inavouées. Cette oeuvre, profondément ancrée dans la société de l'époque et les tabous qui l'accompagnent, est le dernier opéra d'un compositeur qui n'a jamais cessé de vouloir renouveler la forme lyrique. Une nouvelle version, adaptée par Garth Edwin Sunderland, est créée en concert en 2013 sous la direction de Kent Nagano. Elle est, pour la première fois, mise en scène et l'Opéra national de Paris a confié cette tâche à Krzysztof Warlikowski qui resserre l'intrigue autour de la famille et de[...]

photo MASEGO

MASEGO

Pop - Rock - Folk

PARIS 18 75018

Du 26/02/2022 à 20:00 au 03/03/2022 à 20:00

Pour Masego, l'héritage est le nom du jeu. Demandez à ce chanteur, auteur-compositeur, rappeur, DJ et multi-instrumentiste autodidacte ce qu'il attend de sa carrière, et la réponse est simple : créer des expériences dont les gens se souviendront, et une musique qui le fasse se sentir bien. Dans le cadre de son genre auto-décrit TrapHouseJazz, Masego apporte du jeu, de l'humour et des sensibilités sveltes à sa musique tout en ajoutant des instruments, comme son fidèle saxophone, dans des endroits où ils n'ont pas leur place. De l'énergique Pink Polo EP de 2016 à son premier album soyeux Lady Lady de 2018, l'artiste né en Jamaïque et élevé en Virginie a récolté une reconnaissance internationale pour avoir créé des paysages sonores qui s'éloignent de l'attendu. Lady Lady, avec le tube certifié platine Tadow de FKJ et lui, a atterri dans plusieurs classements Billboard, notamment à la quatrième place du Top New Artist Albums Consumption, à la treizième place des ventes d'albums R&B, à la vingt-deuxième place des albums Heatseekers et à la quarantième place des ventes d'albums R&B/Hip Hop. Et en dehors de sa propre musique, il a collaboré avec des pairs comme Alex Isley, Joyce[...]

photo ROULE GALETTE

ROULE GALETTE

Pour enfants

PARIS 04 75004

Du 24/02/2022 à 10:30 au 04/03/2022 à 10:30

Spectacle enfant à partir de 1 an Le célèbre conte traditionnel russe revisité par la ToukTouk Cie, en musique bien sûr ! Les aventures de notre célèbre galette font partie de la mémoire collective. Fabriquée par deux petits vieux, la galette n'a pas envie de se faire manger. Vite, vite, elle fuit par la fenêtre et va rencontrer le lapin, l'ours, le loup, le renard. Un conte revisité par La Touk-Touk Compagnie, avec des chansons originales et plein d'instruments de musique sur scène. Auteur : compositeur Sylvain Bernert Mise en scène : Sylvain Bernert Distribution : Romane Coumes et Joshua Desserre , en alternance avec Slim Defalla et Maximilien Neujhar Durée: 35mn Extraits de presse : Un spectacle joyeux et rythmé ! On y va avec les petits sans hésitation. Les enfants adorent écouter des contes et encore plus quand ils sont accompagnés d'une musique entrainante, ce qui est le cas. Les deux comédiens créent le lien immédiatement avec la salle, les petits, comme leurs parents, trop heureux d'accompagner les aventures de cette galette, en chanson et en gestes. Lamuse janv 2018

photo TRENTEMØLLER

TRENTEMØLLER

Pop - Rock - Folk

PARIS 18 75018

Le 08/03/2022 à 19:30

Malheureusement, en raison des incertitudes liées à la situation sanitaire en Europe, la tournée européenne de Trentemøller est reportée. La date de Tourcoing au Grand Mix qui devait avoir lieu le 11 mars 2022 est reportée au 7 avril 2022 dans la même salle, tous les billets achetés pour le show de mars resteront valables pour la nouvelle séance. Les concerts de Paris à La Cigale le 8 mars 2022 et de Nîmes au Paloma le 14 mars 2022 sont malheureusement annulés et aucun report n'est prévu. Pour toute demande de remboursement nous vous invitons à vous rapprocher de votre point de vente d'origine. Nous nous excusons pour les désagréments que ce report et annulations peuvent engendrer et vous remercions de votre compréhension. 15 ans après son marquant premier album « The Last Resort », le compositeur, musicien et producteur danois Trentmøller annonce son nouvel et sixième album « Memoria » pour début 2022 avec son propre label, In My Room. En plus d'une scène impressionnante et d'une collaboration avec le régisseur lumière Leroy Bennett (Nine Inch Nails, Prince, Lady Gaga, Paul McCartney…), Trentmøller aura à ses côtés un tout nouveau groupe de quatre musiciens : l'islandaise[...]

photo VICKY CHOW

VICKY CHOW

Musique classique

PARIS 10 75010

Le 13/03/2022 à 19:30

Œuvre de Tristan Perich (Surface Image) Vicky Chow et son piano partagent la scène avec 40 haut-parleurs. Pour ses débuts parisiens, la jeune newyorkaise donne en effet une œuvre de Tristan Perich. Lui aussi newyorkais, ce compositeur de musique électronique s'inspire des algorithmes pour créer un art du code. Son Surface Image est une plongée hypnotique parmi les cordes, un bain sonore immersif où les nappes sonores enveloppent l'auditeur et le désorientent, dans un groove harmonieux comparable à celui qu'a développé à partir des années 1960 Steve Reich. Biographie de l'interprète : La pianiste canadienne Vicky Chow a été décrite comme « brillante » (New York Times) et « l'une des pianistes les plus brillantes de notre époque » (Pitchfork). A propos de son enregistrement d'une œuvre de Michael Gordon, le New Yorker a écrit : « Sonatra est un jalon dans l'histoire de la composition, et l'enregistrement de Vicky Chow un jalon dans l'histoire du piano ». Son album Surface Image, basé sur une composition de Tristan Perich, a figuré dans le Top 10 des albums de la catégorie « Avant Music » du magazine Rolling Stone. Artiste fréquemment diffusée sur la radio WNYC, son travail[...]

photo ORCHESTRE DE PARIS - MARIN ALSOP

ORCHESTRE DE PARIS - MARIN ALSOP

Musique classique

PARIS 19 75019

Le 01/03/2022 à 20:30

ORCHESTRE DE PARIS / MARIN ALSOP Rebecca Tong - Fung, Sinnhuber, Tchaïkovski ----------------------------- Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie Programme Viviane Fung Earworms (création française) Claire-Mélanie Sinnhuber Hedera helix I (création) Piotr Ilitch Tchaïkovski Symphonie n° 4 Distribution Orchestre de Paris Marin Alsop , direction Rebecca Tong , direction Série de concerts-événements pour ces trois soirées ou l'art d'un maître des couleurs orchestrales, Tchaïkovski, entre en résonance avec l'univers d'une nouvelle génération de compositrices et de cheffes. C'est incontestablement le motif du fatum qui réunit les trois dernières Symphonies de Tchaïkovski, en proie aux déchirements d'une vie intime tourmentée et cherchant dans la foi une vaine consolation. La Quatrième déploie cette dialectique entre destinée et idéalisme, offrant de fugitives rémissions dans l'ivresse rêveuse ou les échos d'une fête populaire ; la Cinquième , avec son thème matriciel de marche fatidique, traite du conflit entre angoisse existentielle et aspiration au salut par la religion ; la Sixième , dite « Pathétique », ne connut la gloire qu'après le suicide du compositeur[...]

photo DAMON ALBARN

DAMON ALBARN

Pop - Rock - Folk

PARIS 19 75019

Du 04/03/2022 à 20:30 au 05/03/2022 à 20:30

DAMON ALBARN ----------------- Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie Protagoniste majeur de la scène des musiques actuelles, l'Anglais Damon Albarn dévoile The Nearer the Fountain, More Pure the Stream Flows , ambitieuse œuvre panoramique inspirée par les paysages d'Islande et interprétée avec un ensemble instrumental. D'abord connu grâce à Blur et Gorillaz, ses deux principaux groupes, Damon Albarn – à la fois chanteur, compositeur et producteur – déploie son infatigable créativité dans des sphères très variées, de la pop aux musiques africaines en passant par le hip-hop, la musique de film, l'électro ou encore l'opéra. Il présente ici The Nearer the Fountain, More Pure the Stream Flows , nouvelle création conçue sous l'influence des paysages sauvages de l'Islande, pays où il séjourne régulièrement depuis trente ans. Introspective et contemplative, la musique mêle piano, voix, électronique et ensemble instrumental en un long flux extrêmement (é)mouvant, riche en contrastes. De splendides images, tournées par des réalisateurs islandais, apportent un parfait écho visuel.

photo BENJAMIN BIOLAY SYMPHONIQUE

BENJAMIN BIOLAY SYMPHONIQUE

Spectacle musical

PARIS 19 75019

Du 01/04/2022 à 20:30 au 02/04/2022 à 20:30

BENJAMIN BIOLAY SYMPHONIQUE Orchestre national d'Île-de-France - Dylan Corlay ----------------------------------------------- Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie Orchestre National d'Île-de-France Dylan Corlay , direction Auteur-compositeur-interprète de premier plan, Benjamin Biolay développe depuis vingt ans une superbe pop à la française, rehaussée d'arrangements luxuriants. Résolument audacieux, il revisite pour la première fois sa discographie en mode symphonique. Révélé à l'orée du XXIe siècle, tout d'abord grâce à Chambre avec vue (2000), album triomphal d'Henri Salvador dont il a cosigné plusieurs morceaux, puis grâce à Rose Kennedy (2001), son premier album solo, Benjamin Biolay est l'une des figures les plus populaires de la nouvelle chanson française. Tout entier propulsé par sa passion pour la course automobile, son dernier album en date, Grand Prix (2020), arbore une carrosserie pop-rock rutilante et carbure à plein régime. D'un disque à l'autre, ses compositions se distinguent par la sophistication de leurs arrangements. Donnant ici toute latitude à ses penchants symphoniques, Benjamin Biolay retraverse son répertoire en compagnie de l'Orchestre[...]

photo BÉESAU

BÉESAU

Jazz - Blues

PARIS 10 75010

Le 10/03/2022 à 20:00

En 2019, le premier EP de Béesau posait la singularité d'un artiste touche-à-tout, trompettiste avant-gardiste, entre héritage jazz et influences urbaines, sorte de Masego ou FKJ version French Touch. Depuis, ce jeune trompettiste-compositeur-beatmakeur a participé à de nombreux projets qui sont venus confirmer l'éclectisme et le savoir-faire mélodique de Béesau. Il nous présente aujourd'hui son premier album, « Coco Charnelle (Part. I) », sur lequel il s'entoure d'un casting élégant, qui reflète les inspirations actuelles de Béesau : Primero, (membre de L'or Du Commun), PH Trigano (membre de Bon Gamin), Ever Mihigo (auteur pour Aya Nakamura, Némir etc…) et bien sûr Pongo, reine du Kuduro moderne.

photo DVORK - BRAHMS

DVORK - BRAHMS

Musique classique

PARIS 19 75019

Le 08/03/2022 à 20:30

DVORÁK / BRAHMS Les Dissonances - David Grimal --------------- Salle des concerts - Cité de la musique Programme: Antonín Dvoøák Vanda Ouverture Concerto pour violon Johannes Brahms Symphonie n° 3 Distribution: Les Dissonances David Grimal , direction Après leur intégrale des symphonies de Brahms donnée entre 2013 et 2015, l'ensemble Les Dissonances, mené par David Grimal, retrouve le compositeur pour la Troisième Symphonie , composée à l'été 1883. En regard, le Concerto pour violon de Dvoøák. On trouve derrière le Concerto pour violon de Dvoøák le même instrumentiste que derrière celui de Brahms, Joseph Joachim – c'est d'ailleurs via le compositeur viennois que Dvoøák avait fait la connaissance du virtuose. Il semble cependant que l'œuvre n'ait pas plu au soliste, qui en était le dédicataire mais ne la joua jamais. Elle jouit aujourd'hui au contraire d'une grande faveur auprès des instrumentistes, des chefs et des mélomanes. Créée la même année, en 1883, la Troisième Symphonie de Brahms, avec sa flamboyance nordique et son atmosphère de ballade, rencontra immédiatement un énorme succès. Elle s'achève sur un finale animé d'un sentiment d'urgence qui se clôt néanmoins[...]

photo REQUIEM DE MOZART / BOLERO DE RAVEL

REQUIEM DE MOZART / BOLERO DE RAVEL

Musique classique

PARIS 08 75008

Du 26/02/2022 à 20:45 au 19/03/2022 à 20:30

Requiem de Mozart / Boléro de Ravel Orchestre Hélios Chœur : Variatio, Tempestuoso Direction : Jean-Marie Puissant, Jean-Charles Dunand Programme : Requiem de Mozart / Boléro de Ravel Le Boléro De Ravel Le Boléro est l'œuvre de musique classique la plus jouée dans le monde avec une représentation toutes les 15 minutes. Lors de sa création, le compositeur avait donné les droits d'auteur à son jardiner sans prévoir son succès auprès du grand public. Cette œuvre est l'archétype de l'ostinato. La mélodie est reprise à tour de rôle par les différents instruments de l'orchestre sur une formule rythmique à la percussion. Le Requiem de Mozart Les circonstances particulières de commande de cette œuvre, et les conditions en quelque sorte tragiques de son écriture, sur le lit de mort de son auteur, en alimentent la légende. En juillet 1791, le comte Walsegg-Stuppach, sous le sceau du secret, commanda un Requiem à Mozart pour sa femme, morte en février. Le travail fut différé en octobre, dû au surmenage que connaissait le compositeur pris par la Clémence de Titus et par la Flûte Enchantée . A la mort de Mozart, le Requiem restait une œuvre inachevée. Dans la phase[...]

photo OMAR

OMAR

Concert

PARIS 10 75010

Du 01/04/2022 à 20:30 au 02/04/2022 à 20:30

“Ce mélomane hors du commun (ayant collaboré sur son dernier album avec Stevie Wonder, Estelle, Common et Angie Stone !) au charisme exceptionnel vous fera voyager à coup sûr dans un univers où le groove réchauffe les corps et les cœurs. Il est indéniablement l'un des maîtres et précurseurs du mouvement new-soul, et soul-prophète en son pays, l'Angleterre. Ce mélomane hors du commun (ayant collaboré sur son dernier album avec Stevie Wonder, Estelle, Common et Angie Stone !) au charisme exceptionnel vous fera voyager à coup sûr dans un univers où le groove réchauffe les corps et les cœurs. Avec ses dreadlocks rasées sur les côtés, Omar est le père de la Néo-Soul anglaise. Chanteur, compositeur, producteur, il interpréta « There's Nothing Like This » dans les années 90, puis se retira pour toujours plus de créativité et de crédibilité. Avec Stevie Wonder comme père spirituel, son fan-club va de Gilles Peterson à Erykah Badu, en passant par Angie Stone et bien d'autres. Ce chanteur à la voix d'or est la référence incontestée de la nu soul, qu'il a introduit en Europe. Un univers unique, hybride de soul, hip-hop, jazz et de sons urbains de la palpitante scène londonienne. Il[...]

photo CHOSTAKOVITCH - LENINGRAD

CHOSTAKOVITCH - LENINGRAD

Musique classique

PARIS 19 75019

Le 13/03/2022 à 16:30

CHOSTAKOVITCH / LENINGRAD Orchestre du Théâtre Bolchoï de Russie - Tugan Sokhiev -------------------------------- Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie Programme : Dmitri Chostakovitch Symphonie n° 7 « Leningrad » Distribution : Orchestre du Théâtre Bolchoï de Russie Tugan Sokhiev , direction Tugan Sokhiev dirige la Symphonie « Leningrad » de Chostakovitch, vaste fresque de guerre évoquant l'angoisse de la cité assiégée par les troupes allemandes à partir de 1941. Dédiée à Leningrad, la Septième Symphonie de Chostakovitch devint dès sa création en Russie soviétique et dans les pays alliés un symbole de la résistance russe face à l'envahisseur allemand, avant que d'autres commentateurs, se fondant sur des remarques du compositeur lui-même, ne suggèrent qu'elle puisse être une dénonciation du stalinisme. Elle s'ouvre sur un Allegretto d'une grande puissance, dans lequel l'idée de la marche militaire est omniprésente.

photo ELLIOTT MURPHY

ELLIOTT MURPHY

Pop - Rock - Folk

PARIS 10 75010

Du 18/03/2022 à 20:30 au 19/03/2022 à 20:30

Icône rock et folk de l'Amérique qu'on adore , Elliott Murphy revient au New Morning pour ses légendaires Birthday Shows ! Et ,en plus nous célèbrerons la sortie de son 40 eme album : WONDER ! !! “In Celebration of the release of his 40th album WONDER Elliott Murphy and his band will return to New Morning on March 18 & 19 for another series of his legendary Birthday shows. Get your tickets early!” Ultime Dandy ? Dernier des Mohicans dans un Greenwich Village qui résiste encore et toujours à l'envahisseur ? Petit frère de sang de Dylan et grand frère spirituel de Jeff Buckley, Elliott Murphy est un personnage hors du commun. Eternel Americain à Paris, il incarne cette fascination que les poètes français ont toujours exercé sur le rock new yorkais. Elliott Murphy refuse l'emprise du temps, se rit des hypes et arrête, le temps de quelques chansons au romantisme élégant, le cours du sablier des modes et des courants. Qu'Elliott Murphy monte sur scène et les débuts du siècle s'embrassent, Broadway et Chaplin tendant la main à Gus Van Zant et Don Delillo. Depuis Aquashow sorti en 1973, il a publié 39 (!) albums et vit à Paris depuis 1989. Compositeur-guitariste inspiré, chanteur[...]

photo CHOEURS DORGUE

CHOEURS DORGUE

Musique classique

PARIS 19 75019

Le 19/03/2022 à 15:00

CHŒURS D'ORGUE Les Métaboles - Léo Warynski - Hampus Lindwall - Xenakis, Poulenc, Pärt, Ronchetti --------------------------- G rande salle Pierre Boulez - Philharmonie Programme : Iannis Xenakis Gmeeoorh Nuits Francis Poulenc Un soir de neige Arvo Pärt Salve Regina Lucia Ronchetti Les Paroles gelées, pour choeur d'orgue, orgue et ensemble vocal (commande de la Philharmonie de Paris, création) Distribution : Les Métaboles Choeur Stella Maris Ensemble vocal - Choeurs et Orchestres des Grandes Ecoles (COGE) Choeur Fiat Cantus Choeur de chambre du Conservatoire à Rayonnement Départemental de Montreuil Le Choeur des Polysons Elèves de l'enseignement optionnel musique du Lycée Van Gogh d'Ermont Léo Warynski , direction Hampus Lindwall , orgue L'orgue et la voix font figure de parents pauvres dans le catalogue de Iannis Xenakis, mais ils n'en sont pas absents, et ont fait l'objet de la même remise en question radicale impulsée par le compositeur grec dans d'autres domaines. Gmeeoorh est une anagramme libre de « organon », et si l'œuvre est bien pour orgue, c'est surtout avec les sonorités concrètes de l'instrument que Xenakis a composé, en générant des mélodies à partir d'arborescences[...]

photo ALAX

ALAX

Musique classique

PARIS 19 75019

Le 20/03/2022 à 16:30

ALAX Les Siècles - François-Xavier Roth - Isabelle Faust - Xenakis, Stravinski --------------------------------------- Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie Programme: Iannis Xenakis Alax Igor Stravinski Concerto pour violon L'Oiseau de feu (Suite de 1945) Distribution : Les Siècles François-Xavier Roth , direction Isabelle Faust , violon Avec Iannis Xenakis et Igor Stravinski, Isabelle Faust, Les Siècles et François-Xavier Roth réunissent deux exilés, Parisiens de cœur, qui incarnent deux modernités également imparables et pourtant radicalement opposées. Avec Alax (1985), on retrouve la volonté de Xenakis de réinvestir ses modèles mathématiques et architecturaux dans la composition. Répartissant les musiciens en trois groupes identiques placés aux sommets d'un triangle équilatéral, il organise entre eux des échanges sonores, tel un ballet projeté dans l'espace. Autre ballet, L'Oiseau de feu de Stravinski. Commande des Ballets Russes, l'œuvre a révélé son compositeur au grand public. Les sources sonores sont fixes, mais l'impression est celle d'une musique incroyablement mobile, figurant le vol de l'oiseau éponyme. Là où L'Oiseau de feu est tourné vers la tradition[...]

photo SYMPHONIES PARISIENNES

SYMPHONIES PARISIENNES

Musique classique

PARIS 19 75019

Le 30/03/2022 à 20:30

SYMPHONIES PARISIENNES Les Arts Florissants - William Christie - Théotime Langlois de Swarte - Haydn -------------------------- Salle des concerts - Cité de la musique • Durée : environ 1h35 dont 1 entracte Programme : Joseph Haydn Symphonie n° 86 ENTRACTE Concerto pour violon n°1 Symphonie n° 85 « La Reine » Distribution: Les Arts Florissants William Christie, direction Théotime Langlois de Swarte , violon Après son récital avec Théotime Langlois de Swarte, William Christie poursuit son voyage français avec deux des Symphonies parisiennes de Haydn, composées en 1785-1786 pour la Loge olympique. En 2019, William Christie s'est attelé avec les Arts Florissants à réaliser « un vieux désir », comme il le dit lui-même : celui de réaliser l'intégrale des Symphonies parisiennes de Haydn. Au nombre de six, celles-ci furent écrites pour le comte d'Ogny, et témoignent de l'immense célébrité que le compositeur goûtait alors en terres françaises. Le public de la Philharmonie a déjà eu l'occasion d'en entendre deux, les n° 82 et 83 , au printemps 2019, ainsi que la n° 84 juste avant le deuxième confinement de l'automne 2020. Les Arts Flo interprètent cette fois les n° 85, dont[...]

photo SCHUBERT MAGNIFIE

SCHUBERT MAGNIFIE

Musique classique

PARIS 18 75018

Le 26/03/2022 à 16:00

SCHUBERT MAGNIFIE Wolfgang Schwaiger/Barbara Moser SCHUBERT La Belle Meunière, D. 795 On ne saurait espérer mieux que ce duo autrichien formé par le baryton Wolfgang Schwaiger, l'un des artistes lyriques les plus talentueux de sa génération, et la pianiste Barbara Moser, l'une des partenaires privilégiées de Natalie Dessay, de Placido Domingo ou des membres de l'Orchestre philharmonique de Vienne. Pour leur second concert au Théâtre de la Ville, ces deux lauréats Juventus s'emparent de l'un des plus beaux cycles de Lieder de l'époque romantique, Die Schöne Mullerin D. 795 de Schubert. Le compositeur, qui se sait à cette époque atteint d'une maladie incurable, met en musique vingt poèmes de Wilhelm Müller à propos d'un amour malheureux avec une maîtrise parfaite et une subtilité remarquable. Il ne fait nul doute que les deux interprètes en donneront une version magnifique.

photo EMMET COHEN TRIO

EMMET COHEN TRIO

Jazz - Blues

PARIS 75005

Le 08/03/2022 à 20:30

Pianiste et compositeur américain, Emmet Cohen est l'une des figures marquantes de la scène New Yorkaise. Reconnu par ses pairs pour son «touché mesuré et agile, son vocabulaire harmonique chaleureux» (Downbeat), il est également formidablement à l'aise sur scène, tissant très rapidement des liens de complicité avec le public et les autres musiciens. Fer de lance de la scène jazz New-yorkaise actuelle, sa notoriété a véritablement explosée avec les « Live From Emmet's Place » : série de vidéos live depuis son appartement avec des invités prestigieux (Joe Magnarelli, Joe Lovano, Veronica Swift, Cyrille Aimée, Christian McBride …) totalisant près de 8 millions de vues sur YouTube et bien plus sur les réseaux sociaux. Lorsqu'il n'est pas avec son trio, Emmet Cohen apparaît régulièrement aux côtés de Ron Carter, Benny Golson, George Coleman, Jimmy Heath, Tootie Heath, Houston Person, Kurt Elling, Billy Hart, Brian Lynch, et Lea DeLaria. Il est également membre du trio « Tip City » de Christian McBride et accompagne Veronica Swift. “Emmet is one of the most dynamic young musicians on the scene today.”

photo LA SONATE A KREUTZER

LA SONATE A KREUTZER

Musique classique

PARIS 17 75017

Le 30/03/2022 à 20:30

Entre passion et romantisme, la Sonate à Kreutzer réunit ce soir la Sonate pour violon et piano en la majeur “à Kreutzer” du compositeur Ludwig Van Beethoven et la Nouvelle “La Sonate à Kreutzer” de l'écrivain Léon Tolstoï. “…Le dîner fut, comme tous les dîners, ennuyeux et guindé. On commença à faire de la musique assez tôt…Je me rappelle qu'il apporta son violon, en ouvrit la boîte, en retira une petite couverture brodée pour lui par une dame…Je me rappelle que ma femme s'assit au piano…Je me rappelle ensuite le regard qu'ils échangèrent…Elle attaqua le premier accord… Il fit vibrer les cordes avec des doigts délicats…Et cela commença…” Léon Tolstoï – Extrait de “La Sonate à Kreutzer”. Programme : - Léon Tolstoï La Sonate à Kreutzer (extraits du roman) & - Nicollo Paganini Cantabile - Johannes Brahms Sonatensatz - Wolfgang Amadeus Mozart Menuet de la Sonate KV 304 en mi mineur - Ludwig van Beethoven Sonate à Kreutzer en la majeur opus 47 n°9

photo PIANO MEMORIES PHILIP GLASS

PIANO MEMORIES PHILIP GLASS

Musique classique

PARIS 13 75013

Le 27/02/2022 à 14:45

PIANO MEMORIES L'OEUVRE CLASSIQUE ET CINEMA PHILIP GLASS Retrouvez le pianiste officiel de Philip Glass, Nicolas Horvath, interprète des albums officiels Grand Piano (Naxos) de la collection Philip Glass, pour un récital reprenant les plus grandes oeuvres du compositeur américain. Nicolas Horvath est un interprète aguerri de Philip Glass. Il interprète en 2015 la première mondiale des 20 Etudes pour Piano de Philip Glass, et joue avec lui à la Philharmonie de Paris en 2019. Il interprétera sur scène, sur un piano à queue de concert, dans une salle à l'acoustique entièrement naturelle, des morceaux divers composés par le maître du minimaliste, de son oeuvre classique comme de son oeuvre pour le cinéma. Programme 4 pages offert à l'entrée ! Etudes pour Piano Orphée Suite pour Piano Koyaanisqatsi Candyman Mishima The Hours The Truman Show The Olympian: Lighting of the Torch Anima Mundi: Living Waters A Brief History of Time Monsters of Grace The Fog of War Notes on a Scandal Sound of Silence Etc. Une heure et demi d'un récital envoutant des meilleures musiques de Philip Glass, dans un cadre agréable et propice aux rêveries de la Salle Colonne de Paris.

photo GABRIEL BIANCO

GABRIEL BIANCO

Spectacle

PARIS 10 75010

Le 13/03/2022 à 15:30

Lorsqu'on a proposé à Philip Glass de composer la musique de scène pour une production Broadway de King Lear en 2019, il savait tout de suite qu'il souhaitait un quatuor à cordes : “Je sais écrire pour quatuor à cordes. J'adore son ampleur d'émotion.” En effet, cette version concert de la musique de scène est sa neuvième œuvre pour quatuor, un effectif mis en valeur pour dépeindre la turbulence, la violence, et le désespoir au cœur de la tragédie de Shakespeare. Pour la version originale de Broadway, le compositeur a passé plusieurs semaines à observer les comédiens en répétitions, à assimiler la pièce en journée et à composer le soir. Dans cette version concert, le saisissant paysage se déroule à travers les structures répétitives, les harmonies oscillantes, et les battements rythmiques qui font la renommée de Philip Glass – le tout ponctué de textures glaciales pour annoncer la furieuse tempête à venir.

photo COUT DE COEUR

COUT DE COEUR

Théâtre

PARIS 19 75019

Du 24/02/2022 à 19:00 au 31/03/2022 à 19:00

Et si l'amour pouvait s'acheter ? Coût de cœur, écrite par Pierre Colleau, aborde un sujet intemporel : la passion amoureuse. Cependant, l'amour y est ici questionné de manière insolite et contemporaine : L'amour s'achète-t-il ? Quelle est la valeur marchande de l'amour ? L'amour s'inscrit-il dans une formule mathématique ? Comment, pourquoi et qui aimer ? Telles sont les interrogations que soulève “Coût de Cœur”. Tout au long de la pièce, nous suivons les aventures de Ségon un jeune homme insouciant et assoiffé de connaissance dans un univers pittoresque où l'amour peut s'acheter, s'offrir, se voler, se vendre où même se gagner... Imprégnée d'une ambiance feutrée et nébuleuse, la pièce est une invitation à l'onirisme et au divertissement. Ce spectacle éclectique, mêlant théâtralité, musique, chant, danse, drame et parfois comédie tente de décortiquer les sombres recoins de l'amour, de transporter le spectateur dans son imaginaire et ses propres représentations de l'amour. Auteur : Pierre Colleau Mise en scène : Pierre Colleau, Roberto Trusiano Interprètes : Marine Chabaud, Lilou Bouchet, Prune Meyer, Pierre Colleau, Julien Louvet, Mounir Mhamdi, Roberto Trusiano Compositeur[...]

photo WEST SIDE QUINTET - DE PREISSAC

WEST SIDE QUINTET - DE PREISSAC

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 19/03/2022 à 21:30

Ludovic De Preissac nous propose une formule réduite en Quintet pour célébrer, entre autres, la comédie musicale « WEST SIDE STORY » sous la forme d'une suite qui met en valeur les différents solistes. Un répertoire qui mélange aussi des compositions et des chansons portés par la voix du jeune et très talentueux chanteur et batteur Clément Bratjman. Ces cinq musiciens font vivre une musique swingante sous le signe du partage et de la jubilation. Ludovic De Preissac se nourrit de diverses influences qui fait la part belle aux musiques latines (Bossa- nova, Latin jazz) mais toujours ancré dans un jazz de tradition auquel il reste fidèle. Après avoir été un pianiste très be bop, il s'est affirmé comme un compositeur original. LUDOVIC DE PREISSAC piano/compos OLIVIER DEFAYS sax/compos MICHAEL JOUSSEIN trombone/congas/flûte à bec CÉDRIC CAILLAUD cbasse CLÉMENT BRATJMAN batterie/chant

photo CORTEX

CORTEX

Concert

PARIS 10 75010

Le 04/03/2022 à 20:30

Fondé et incarné par le pianiste virtuose Alain Mion, Cortex est certainement le groupe de jazz funk français le plus reconnu à l'international. Sur scène, il revisite son album le plus emblématique datant de 1975, Troupeau Bleu, qui demeure l'une des plus grandes influences du hip hop américain et dont on ne dénombre plus les samples. = LINE UP : Alain Mion (Rhodes, piano & vocal) Patrik Boman (basse) Patrice Pillon (batterie) Laurent Bonnet (saxophone) Maéva Borzakian (voix) = BIO : Fonde?e par Alain Mion dans les anne?es 1970, la formation Cortex, influencée aussi bien par les Headhunters que par Sergio Mendes, n'en développe pas moins son propre son, devenant au fil des anne?es une re?fe?rence pour les amateurs de rare grooves a? travers le monde, les producteurs de hip-hop ame?ricains en te?te. De Rick Ross a? MF Doom en passant par Madlib, Lupe Fiasco, Tyler the creator, Tyga, Wiz Khalifa ou Fat Joe... Nombreux sont ceux qui ont sample? les compositions du pianiste parisien pour les inte?grer a? leurs productions. C'est à Casablanca qu' Alain Mion, pianiste, compositeur, arrangeur et chef d'orchestre, est né en 1947. Ayant grandi à Paris, dès l'âge de 19 ans, Alain[...]

photo THOMAS JULIENNE INV. AMINA MEZAACHE

THOMAS JULIENNE INV. AMINA MEZAACHE

Jazz - Blues

PARIS 01 75001

Le 08/03/2022 à 19:30

Thomas Julienne cbasse, Amina Menaache flûte Nourris de jazz, de (ba)rock, de pulsations africaines et brésiliennes, de vibrations impressionnistes et d'expérimentations bruitistes, les protagonistes de ce duo inspiré nous offrent une musique riche en couleurs et en rebondissements, où les polarités du spectre sonore dialoguent et explorent une palette insoupçonnée de nuances. Contrebassiste de formation, compositeur, arrangeur…mais surtout musicien éclectique et curieux, Thomas Julienne, invite la flûtiste, compositrice et soliste Amina Mezaache. Après être passée par New York, Recife, Ouagadougou, Rio, Londres, Bali, elle propose un jeu d'une grande liberté, nourri de sonorités riches et d'influences diverses, mélangeant musiques du monde, musique classique et improvisation contemporaine.

Ressources supplémentaires